1、賞析董源的《瀟湘圖》
《瀟湘圖》作者董源，五代南唐畫家。全卷以橫幅形式圖寫江南山丘、沙岸、江河縱橫的秀美景色，表現(xiàn)了南方的山勢平緩、煙雨朦朧、淡然天成的藝術境界。山頭叢林雜樹以水墨點染，平沙坡岸間以披麻皴擦描繪而成，開卷處有二宮裝女子并立，灘頭列有五人擊鼓奏樂，江面舟中有朱衣貴族端坐，后段近岸處有十人拉網(wǎng)捕魚，山水皆以花青運墨點染，平淡幽深，生動地表現(xiàn)出江南氣候濕潤、煙雨空蒙的特色。人物則以細筆重彩涂寫，神采歷歷俱足，是董源的傳世名作。
2、分析沈周的《廬山高圖》
沈周，明代。該畫全景式構圖，以山為象征，寓意深刻。圖中山巒層疊，草木豐茂，飛瀑高懸，云霧浮動。此畫構圖布局頗具匠心，墨色濃淡層次逐漸變化。作者取王蒙技法，善于組合稠密高疊的石巖，進而形成轉折交搭的層巒，再布置大小林木，復合為整一的自然美，疏密、松緊，有條不紊。
3、分析韓滉的《五牛圖》
韓滉，唐代著名畫家，做過右丞相，工書善畫，尤其擅長畫人物和農(nóng)村風俗景物。畫中五頭不同形態(tài)的牛，從不同角度表現(xiàn)了牛的生活形態(tài)和習性，結構準確，造型生動，形象真切，尤其是描寫牛的強健、有力、沉穩(wěn)而又行動遲緩的形體特征和習性方面，十分傳神。全面的布局統(tǒng)一而又有變化，在處理形體的透視關系等方面，也表現(xiàn)了很高的技巧。它那淳樸自然、穩(wěn)健有力的畫風也使這幅帶有農(nóng)村風情的獸畜動物畫顯得更具有藝術魅力。
4、分析徐渭的《雜花圖卷》
徐渭，明代著名畫家、戲曲家和詩人。他敢于革新，創(chuàng)造，他的大寫意畫法開創(chuàng)了我國古代繪畫史上的一種重要畫風，對后來的諸多畫家有重要影響。
全卷共10幅，畫四季花果、樹木13種，洋洋灑灑，一氣呵成。豐潤的牡丹、淋漓的荷葉，皎潔的白蓮，孤傲的秋菊，厚實的石榴，挺俏的梅花，蕭疏的竹葉等疏疏密密，虛虛實實，濃濃淡淡，輕輕重重，所形成的墨的旋律，使人心曠神怡。多種筆勢所形成的墨汁淋漓、風馳雨驟的藝術效果，充分抒發(fā)了作者內(nèi)心的激情。由于徐渭充分發(fā)揮了筆、墨和宣紙的性能，結合了草書的筆法，又真切地把握了對象的本質特點，所以橫涂豎抹，皆能左右逢源，突出地體現(xiàn)了徐渭水墨大寫意花鳥畫的特色。
5、分析朱耷的《荷花水鳥圖》
朱耷，清代。明代宗室后裔，后落發(fā)為僧，號八大山人。署款多做“八大”寫成“哭之”“笑之”樣。該畫，孤石倒立，殘荷斜掛，一只縮著脖子、好像蹬著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上，顯得極為冷落孤僻，很像是畫家的自我寫照。全畫用筆和用墨都非常簡練，充分發(fā)揮了書法修養(yǎng)的優(yōu)勢。畫中的大塊空白，更增強了全畫悲涼的氣氛，且給人以無窮的遐想。這是中國畫善于利用空白，使“無畫處皆成妙境”的突出體現(xiàn)。
6、賞析董希文的《開國大典》
董希文，浙江紹興人，我國當代著名的油畫家和美術教育家。《開國大典》是他的代表作。作品是油畫，并不是照相式地復原當時的情景，而是根據(jù)自己的深切感受，對真實的情景作了必要的強調(diào)和刪減，特別是大膽地把領導人集中在畫面的左側，同時襯以一排頂天立地的大紅柱子。畫面的右側集中表現(xiàn)了宏大的游行隊伍和遼闊的天空，從而突出了開國大典的盛況額宏偉的氣勢。畫家為了適應這一特定題材的需要，借鑒了我國傳統(tǒng)民間藝術和中國傳統(tǒng)的工筆重彩畫法，強調(diào)色調(diào)的單純與強烈的對比，從而增強了這一具有歷史意義的節(jié)日氣氛。紅地毯、紅燈籠、紅柱子、紅旗與藍天、綠樹相呼應;黃色的菊花與金燦燦的燈穗相互呼應，使人感到既富麗堂皇，又熱烈親切。
7、分析詹建俊的《狼牙山五壯士》
畫面選擇了五壯士即將跳崖前怒視侵略者的瞬間情節(jié)，既鮮明地刻畫出他們對侵華日軍的強烈義憤，又表現(xiàn)出他們寧死不屈的崇高氣節(jié)和英勇氣概。作品在構圖上也獨具匠心，將五位英雄的形象組織成一個莊重的三角形，宛如一座巍峨的高峰矗立在群峰聳立的狼牙山之巔，從而象征并且突出了抗日英雄永遠屹立于神圣不可侵犯的中華領土，也永遠屹立于中國人民心間這一英雄史詩的主題。
8、分析波提切利的《春》
波提切利，弗羅倫薩畫派的代表人物。該畫用神話人物來表現(xiàn)自然節(jié)令。全畫描繪了9個神話人物，西風神、仙女、花神、維納斯、丘比特、三女神、墨丘利。維納斯處于畫面中央是全畫中心人物。她是愛和美的象征，是人性的化身，突出她也就是對人性的歌頌。全畫背景是一片幽靜的桔林(暗喻美第奇家族的徽飾)，一派春回大地、花草爭妍的景象。諸神們是為春天的到來而歡歌。對美和愛的追求，即對人性的追求，是這一作品的主題，體現(xiàn)了鮮明的人文主義思想。平面的裝飾性的構圖和生動細膩的人物描寫，特別是三位身披薄紗的優(yōu)美女神，體現(xiàn)了波提切利秀逸的藝術風格。
9、欣賞達芬奇的《最后的晚餐》
達芬奇，文藝復興時期最杰出的畫家、科學家和發(fā)明家�！蹲詈蟮耐聿汀肥沁_芬奇摻合了油彩的壁畫，畫面取材于基督教圣經(jīng)中耶穌被猶大出賣的傳說。這個題材有很多人繪制過，形成了一套程式化的表現(xiàn)手法。達芬奇以他獨到的匠心、卓越的構圖、深刻的人物心理描寫而成為不朽的杰作。達芬奇緊緊抓住耶穌與12個門徒共進晚餐時，突然說出的一句話后眾門徒頓時顯出各種不同的神態(tài)這個極富表現(xiàn)力的瞬間，著重刻畫了各個人物的內(nèi)心世界，表達了畫家對善與惡、美與丑、崇高與卑微的鮮明愛憎，進而對人物的精微描寫，達到了空前的高度。構圖十分完美：橫幅的畫面以耶穌為中心，組成嚴格對稱的構圖。12個門徒平均分成對稱的四組，這幾組人物之間彼此具有緊密的聯(lián)系和各種不同的姿態(tài)，顯得豐富而統(tǒng)一。此外，在畫面空間與背景的處理上，用透視法畫出了深遠的空間。所有這些使這一作品成為世界名作。
10、分析米開朗基羅的《創(chuàng)世紀》
米開朗基羅，文藝復興最杰出的雕刻家、畫家、建筑師�！秳�(chuàng)世紀》壁畫是為西斯廷教堂而作，分布在該教堂整個大廳的屋頂，達500平方米，是美術史上最大的壁畫之一。該畫是米開朗基羅在特殊的情況下接受的任務，四年的時間獨自一人在高達18米高的腳手架上完成的，致使完成后頸項嚴重變形。畫面以教堂的建筑結構作框邊，把整個長方形大廳的屋頂劃分成中央和周圍兩大部分，以中央為主全部描繪基督教的宗教故事和人物形象。其中宗教故事取材于基督教的“創(chuàng)世紀”之說，共描繪了9幅大型宗教故事畫，周圍建筑框邊的拱邊壁面畫了12個男女先知，四角畫摩西、大衛(wèi)等故事，在建筑構件上面和間隙處還畫有各種青少年形象。整個壁畫形體鮮明的人物形象共有343個之多，大多數(shù)比真人還大。壁畫中的許多人物雖系宗教人物，但他們都不是基督教所宣揚的歷來順受的奴仆和罪人，而是體態(tài)健壯，具有強烈的意志與力量，顯示了米開朗基羅是用人文主義思想來表現(xiàn)這些宗教人物的，寄托了他一貫追求的對英雄人物的崇敬和理想。所以這一作品與其說是表現(xiàn)虛幻的上帝創(chuàng)造世界的傳說，倒不如說是米開朗基羅對宗教傳說的再創(chuàng)造。